Novedad bibliográfica

Las obras literarias que tratan o reflexionan sobre música han sido numerosas a lo largo de la historia. Ahora bien, ¿puede una novela imitar la música? ¿Qué tipo de vínculo puede establecer el discurso literario con ella más allá de hacer que represente un papel argumental o temático destacado? Y, aún más, ¿cómo sé que estoy leyendo una novela musical?

Este libro, primero que se publica en español sobre el tema, busca proporcionar criterios para comprender el relevante papel que desempeña la relación entre artes, entender de qué hablamos cuando hablamos de imitación de patrones musicales en la literatura y esclarecer cómo aplicarlos a un conjunto amplio de obras, poniendo especial énfasis en las escritas en español. Se trata de un tema de gran alcance, dado que la música es una presencia formal clave en obras que abarcan desde grandes nombres como Joyce, Huxley, Mann o Proust, hasta autores de novela policiaca o de la narrativa hispánica de los últimos años.

Agradecimientos 
Introducción  

Capítulo I. Los caminos de la novela musical   

1. Los estudios músico-literarios   
Un contrapunto literario   
Obras literarias y obras musicales   
Literatura en la música: música programática   
Música y literatura: el holismo músico-literario   
Música en la literatura: la novela musical   
Imitación y tematización   
Simultaneidad   

2. Cómo se ha estudiado la música en la literatura   
Intrínseco ¿versus? extrínseco   
Un poco de historia (teoría)   
Otro poco de historia (contra la teoría)   
Intermedialidad   
Transmedialidad   
Literatura comparada   

3. Escepticismos músico-literarios   
Reacciones escépticas   
Tres usos críticos cuestionables   
En resumen   
Para saber más   

Capítulo II. La imitación de la música en la literatura   

1. Cuatro tipos de imitación   
Analogías rítmico-sonoras   
Analogías formales y estructurales   
Analogías de contenidos imaginarios I: definición   
Analogías de contenidos imaginarios II: dos tipos y correlatos   
Analogías gráficas   

2. Más allá de las cuatro posibilidades   
Elemento imitante y elemento imitado   
La no correlación entre elemento imitante y elemento imitado   

3. De qué trata la música: algunos temas recurrentes   
La idea de la inefabilidad   
Listening in o los patrones de pensamiento   
Listening out o la música de las esferas   
Self-listening o la música como literatura   
La música de los sentidos: el cuerpo y la sensualidad 
En resumen   
Para saber más   

Capítulo III. Cómo sé que estoy leyendo una novela musical   

1. Indicios y síntomas   
«Aunque esto no puede probarse»   
Los indicios de Wolf   
Niveles de tematización paratextual   
Sin tematización, no hay imitación   

2. Los paratextos como hechos institucionales   
El poder deóntico   
Tema y rema   
¿Y las Sonatas de Valle Inclán?  
El acto declarativo fallido   
Crear el vínculo y que haga lo que le es propio   
En resumen   
Para saber más  

Capítulo IV. Ut musica poiesis. El extraño bucle de la música y la literatura   

1. Punto de partida   
2. Sobre el concepto de meta-referencialidad   
3. Meta-referencia y novela musical   
4. Novela musical y meta-referencial   
5. La novela meta-referencial a través de su intermedialidad   
Escribir, traducir a tu sucio idioma («El perseguidor», de J. Cortázar)   
Escribir contra la pianola (Agape Agape, de W. Gaddis)   
Escribir en bucle (Grafomaquia, de M. de Palol)   
Escribir, improvisar (Chet Barker piensa en su arte, de E. Vila-Matas)   

6. Novela meta-intermedial   
Soy una ficción musicalizada (Contrapunto, de A. Huxley)   
Escribir desde el paratexto (Burgess, de nuevo)   
Escribir de fuera a dentro (Solo de viola, de A. Volodine)   
Escribir, salir del efecto (La música del mundo, de A. Ibáñez)   
En resumen   
Para saber más   

Epílogo. La melodía de Sócrates   

Bibliografía   

Índice de figuras